Categoría: Fotografia

Vamos a obviar mi opinión acercar del director de la DGT y toda la política relativa a seguridad vial….

El caso es que Tony Marquez , nuestro profesor, se hizo con unas cuantas balizas antiguas de la dgt y como es costumbre nos dio libertad creativa para poder usarlas en la clase.

Finalmente, decidimos emular o representar un bodegón en el cual la existencia de balizas y la luz naranja pudieran tener sentido, por tanto y tirando de cliches, montamos una escena onírica de un accidente aprovechando la mano de nuestro compañero maniquí, una botella de alcohol, harina y algo de pintura roja.

Fondo negro, paredes negras, bodegón cercano al centro de la U que conformamos y poca luz más allá de las balizas.

Aprovechando que esta clase duraba más también estuve jugando con alguna de las técnicas aprendidas en anteriores clases. gracias a lo cual puedo poner algo del making of .

A partir de esta idea inicial, fuimos jugando, cambiando luces, posición, y cad uno buscando su estilo y perspectiva.

Os dejo las fotos que más me han gustado de esta sesión.

También estuvimos haciendo algunas pruebas de retrato haciendo uso de 2 balizas en cada lado para iluminar la cara que cuanto menos quedaron curiosas. Como en otras ocasiones, al tratarse de otros alumnos , os quedáis sin verlas.

Pero a cambio, os dejo otra de las pruebas que estuve realizando durante la clase, y es que como he dicho, dio para mucho.

Tenía un poco abandonado los posts sobre el curso de fotografía y la causa es bastante sencilla.

Estamos dedicados a hacer retratos haciendo de modelos y fotógrafos, lo que implica que las fotos que hago son de terceras personas a las que debería pedir permiso para publicar las fotos y las fotos en las que yo salgo, son realizadas por otras personas, por lo que no tiene gracia publicarlas. Aparte, quien me conozca, sabe que lo de salir en las fotos no me gusta 😛 .

La última clase del año, me ha permitido retomar estos posts ya que el modelo para cada uno ha sido el mismo gracias al uso de espejos.

Nuevamente hemos optado por fotos con fondo oscuro, y luces bastante duras, lo que da una terminación a las fotos que me encanta.

Para la realización de las fotos hemos generado una pequeña habitación triangular que nos permitiera estar todos dentro en la cual una de las paredes era el espejo, y las otras dos, haciendo uso de la parte negra de las paredes movibles del estudio.

Respecto a las luces, fuimos variando tanto en número como en posición para tratar de iluminarnos plenamente o generar sombras y ver como la situación de las luces afectaba al retrato

Una clase realmente divertida, en la cual disparamos bastante y nos dio la posibilidad de perder un poco el miedo a salir en la cámara, y entender la fotografía y al modelo.

De todas las fotos, la que más me gustó fue esta. La única edición que tiene ha sido meterle la marca de agua y los datos de la foto.

Vaya por delante, que en esta ocasión no pondré fotos de los resultados. El motivo es salvaguardar la privacidad de los compañeros del curso ya que en esta ocasión nos olvidamos del maniquí para posar nosotros mismos a ratos.

Podría poner una foto de las que me han hecho a mi…. podría; pero creo que perdería la gracia ya que la foto no habría sido hecha por mi. Además, para que engañarnos, tampoco me gusta mucho salir en fotos ni publicar mi cara por internet.

Respecto al retrato, la verdad es que nos quedamos con seguir probando cosas con la luz la semana pasada y además, hubo compañeros que habían faltado, así que gran parte de la clase se dirigió a montar el mismo esquema de luces, pero en esta ocasión situando la luz principal en la parte izquierda y no en la derecha.

En el tramo final, tenía en la cabeza la foto de «La cara del mal» del fotógrafo Arnold Newman y su historia.

Pregunté al profesor como se podía hacer este retrato, y la verdad es que no solo, lo comentamos, sino que llevamos a cabo nuestra propia reinterpretación con los materiales que teníamos.

¿Alusión a Big Bang?¿Why not?

Lo importante que es la luz y lo divertido que puede resultar usarla.

En esta clase partimos de este post de Instagram

Después de admirar el curro que debió suponer la realización del mismo, decidimos elegir un tipo de luz y tratar de aplicarla tratando siempre de darle nuestro punto.

Para ello usamos un fondo blanco y las dos paredes negras en forma de paralelogramo estando la parte más abierta en la zona en la que nos situamos y la parte cerrada en la zona del fondo.

Buscamos conseguir un fondo grisáceo, para lo cual usamos una luz, con muy baja intensidad y un difusor

Y una vez ya conformes con el fondo, empezamos a iluminar el busto desde la parte derecha, tratando de crear una línea sobre le figura.

La idea inicial era generar una línea diagonal que iluminase parte de la cara, pero a medida que fuimos montado la luz, fuimos cambiando la idea hasta aproximarla a nuestros medios.

Para la luz principal, buscamos la posición, para luego iluminar de manera fuerte e ir bajando y adecuando la luz mediante la intensidad, palas del foco y otros accesorios al efecto que mas buscabamos.

Hasta lograr el resultado inicial que buscábamos y una vez logrado, pasar a jugar un poco con nuestra imaginación.

En esta ocasión he quedado bastante contento con las fotos hechas, por lo que me ha costado decidir con cuales quedarme, al final han sido estas

Una semana más, una tarde más de fotografía aprendiendo y disfrutando.

La verdad, es que es un lujo poder contar en un curso de ayuntamiento con algunos materiales que suelen estar alejados del aficionado pobre a la fotografía.

La tónica en estos meses de invierno será trabajar en el estudio, realizando bodegones, aprendiendo iluminación y llamando a nuestras musas para aparte de hacer los ejercicios de clase, encontrar nuestra inspiración.

En esta ocasión, las artistas invitadas fueron unas manzanas roja, y una verde que se coló y unos clavos. Debo decir, que sentí que los desaprovechamos un poco, pero tampoco tuvimos muchas ideas al respecto de como usarlo.

La clase giró en la formación de un bodegón, buscar la foto deseada y luego empezar a iluminar la escena paso a paso. Primero el fondo, luego un lado y luego el otro viendo como afectaba los distintos elementos que usamos. Focos fijos, reflectores, difusores, etc….

Es cuanto menos divertido ver con tus propios ojos como dentro de un grupo de personas, en el mismo espacio y tiempo, se generan fotos tan dispares partiendo de una misma premisa.

En mi caso, me he quedado con esta selección